3 ноября Смоленский драматический театр имени А.С. Грибоедова празднует большой юбилей – ему исполняется 230 лет

История театра на Смоленщине уходит в глубь веков. В дореволюционном издании «История русского театра» имеются сведения, что после смерти устроителя потешных забав Грегори при дворе царя Алексея Михайловича в 1674 году (по рекомендации смоленского воеводы князя Голицина) на это место был взят массовиком-затейником Стефан Чижинский. Он был шляхетским сыном, который до этого времени преподавал латинский язык в Киеве и Смоленске. Стефан обладал немалым театральным талантом и знаниями в этой области. В Москве по повелению царя он ставил комедии и с успехом учил всех желающих и одарённых театральному мастерству. Этот факт даёт право предполагать, что Стефан Чижинский занимался этим ещё в Смоленске. По сохранившимся в областном архиве документам, Смоленск входит в число первых городов, где появился свой театр.Никифор Мурзакевич, священнослужитель, автор печатного труда «История губернского города Смоленска», в своём «Смоленском дневнике с 1776 по 1834 годы» пишет следующее: «В 1780 году город посещает императрица Екатерина II, сопровождаемая римским императором Иосифом II, путешествующим под именем графа Фалкенштейна. По случаю их приезда губернатор Смоленска князь Репнин приготовил в Никольской (Офицерской) слободе великолепный оперный дом…». Там 3 июня была представлена «благородными обоего пола российская комедия с хором». Записи о посещении императрицей смоленского театра сохранились и в Камерфурьерском церемониальном журнале. С этого знаменательного дня театральные представления в Смоленске стали постоянными.На рубеже XVIII-XIX столетий в Смоленской губернии, как и во всей России, в большом количестве существовали помещичьи усадебные театры. Самыми известными из них были театр А.А. Глинки, дяди извест¬ного композитора, и М.Ф. Грибоедова, дяди великого драматурга и дипломата. Множество великолепных актёров вышло из среды смоленских крепостных, например Екатерина Семёнова, великая русская актриса. Даже сам Пушкин называл её царицей трагической сцены. В конце XIX столетия в Смоленске происходит расцвет антрепризы, поэтому позже у нас выступали Александра Яблочкина и Вера Комиссаржевская. После революции, в 1918 году, в Смоленске гастролировали артисты Московского художественного театра под руководством К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, а также камерного театра А.Я. Таирова. В вихре революционных событий 1919 года Смоленский театр реорганизуется в Государственный театр драмы и оперы. Первый его сезон открылся комедией Н.В. Гоголя «Ревизор».За всю историю существования театр знал много славных страниц, связанных с легендарными именами. Например, в нашем театре продолжила начало своего творческого пути знаменитая Фаина Раневская.В 1935 году театр по приглашению успешно гастролировал в Москве. По окончании этих гастролей звания заслуженных артистов России получили актёры В.И. Флоренский, И.И. Калантар, а также режиссёр З.М. Славянова. На столичной сцене смоленский театр будет ещё не раз показывать свои спектакли. В рамках празднования 100-летия К.С. Станиславского в 1963 году смоляне выступили со спектаклями «Волки и овцы», «Денис Давыдов», «День Терезы», «Палата» и «Дикарь». В середине 70-х годов драма «Виринея» была выдвинута на соискание государственной премии и показана московской публике.В начале XXI века смоленская «Снегурочка» в постановке Игоря Войтулевича стала участником V фестиваля «Островский в доме Островского», проходившего на сцене Государственного академического Малого театра. В 2005 году смоленские спектакли с большим успехом прошли на сцене Московского драматического театра под руководством Армена Джигарханяна.Нынешнее здание театра было построено в 1939 году. Монументальное сооружение своего времени возвели по проекту московского архитектора С.А. Ильинской.С началом Великой Отечественной войны наш театр становится первым «Театром Западного фронта». Позже труппу эвакуируют в Красноуральск, а затем в Муром, где актёры сумели не только сохранить свой театр, но и поставили 18 новых спектаклей («Любовь Яровая», «Русские люди», «Нашествие», «Женитьба Белугина» и др.).22 сентября 1944 года труппа возвращается в родной город, и театральная жизнь постепенно возвращается в нормальное русло. Гордостью театра послевоенных лет стали такие прекрасные мастера сцены, как заслуженные артисты РСФСР Ф.М. Волгин, Я.П. Простаков, Н.А. Зиновьева, Т.А. Калачевская, В.Я. Простакова.В 60-70-е годы труппа театра пополняется выпускниками Школы-студии МХАТ и Ленинградского театрального института. В театре продолжают работать народные артисты РСФСР С.А. Чередников, А.А. Юкляевский, заслуженные артисты РСФСР К.К. Завистовский, В.М. Кабанов, Г.А. Завистовская, Н.П. Шошенкова, В.И. Макаров.В 1989 году в театре появляется малая сцена. Первым спектаклем, сыгранным на ней, был «О бедной девице замолвите слово» по пьесе А.Н. Островского «Не всё коту масленица».В 1991 году Смоленский театр из областного реорганизуют в экспериментальный театр драмы, работающий на контрактной основе. Сегодня театр носит название Смоленского государственного драматического театра имени А.С. Грибоедова.Свидетельства достижений смоленского театра, уже ставших историей, хранятся в театральном музее. Уже много лет на его базе проводятся всевозможные экскурсии, лекции и конференции. Большим успехом у зрителей пользуются музейные программы «Театральный алфавит» и «Приключения на острове Викториния в Театральном царстве».В последние годы наш театр является постоянным и активным участником театральных фестивалей – «Островский в доме Островского» (Москва), «Он и она» (Тольятти), «Русская классика» (Лобня), «Этот День Победы…» (Москва), «Славянские театральные встречи» (Брянск), молодёжный театральный форум «M.art. контакт» (Могилёв).С 2008 года на базе нашего театра прошли уже два международных фестиваля «Смоленский ковчег», собравшие театральные коллективы из Беларуси, России и Польши.Активно участвует театр и в гастрольной деятельности – Тула, Калуга, Орёл, Белгород, Могилёв, Москва, Брянск, Санкт-Петербург, Гомель, Рязань и др.Смоляне любят свой древний и вечно молодой театр и гордятся его историей.