Смоляне могут познакомиться с «Историей одного художника»

"История одного художника". На выставку под таким названием приглашает КВЦ имени Тенишевых. На ней работы Владимира Корнеевича Жукова, его яркое мастерство известно далеко за пределами Смоленщины. Художник родился в деревне Кощино в предвоенном 1938 году. Окончил Киевский художественный институт и затем получил распределение в Бердянск. Там преподавал, занимался творчеством и вступил в Союз художников СССР. В 1996 году вернулся в Смоленск. Выставка посвящена 85-летнему юбилею живописца, графика, монументалиста.

"История одного художника" - живописная биография, собравшая произведения автора за многие годы. Более 100 разноплановых произведений всегда с глубоким содержанием, совершенным композиционным строем. Автор безупречно владеет разными жанрами: тематическая картина, портрет, натюрморт, пейзаж. Особенно выделяются пейзажи акварельные. В них - всегда ощущение присутствия человека, даже если он и не изображён. Жуков - реалист, но с особенными чертами. У него не найти просто красивой фиксации облика человека или природы, но всегда обнаруживается некий символизм, образное обобщение, дающее волю фантазии и ассоциациям. -

Владимир Жуков, автор выставки:

"Мне кажется, реализм, как есть, так и останется. Но будут побочные ветви, которые будут обогащать реализм, на мой взгляд. Что-то берётся, и оттуда в реализм, и оттуда. И из абстракционизма. Абстрактное - оно в какой-то степени разное. Есть и близкое к реалистическому. Хотя оно, казалось бы абстрактное, но в то же время понятно, что это реалистическая тема, а искусство - близкое к абстрактному". -

Художник всей душой связан с народной культурой, с историей России. И в живописных, и в графических работах - исторические сюжеты, архитектура древнего Смоленска, заповедные места, связанные с судьбами выдающихся земляков. В портретах - стремление разгадать загадку натуры человека, его духовного мира. В них тонкость колорита, притягательность игры света, прозрачность фактуры фона. Но прежде - отношение автора к жизни, а потом уже к человеку. -

Константин Куликов, скульптор:

"Конечно, мастерство этих портретов - передача характера, эпохи - поражает. Они все временные. Можно понять, откуда этот человек, какого сейчас он приблизительно возраста.

Посвящённая хлебу очень хорошая работа. Здесь мы рядом с триптихом "Уборка урожая". Она стилизована идеально. Такое ощущение, что она хлебом пахнет. Просто - здорово!" -

Художник с особым теплом и пиететом относится к неодушевлённому материальному миру, одухотворяет его. В натюрмортах Жукова предметы существуют и взаимодействуют между собой полновесно, спокойно. Графические работы обладают тонкой детализацией. Серии - согласованностью частей, монолитным сплавом сюжета. -

Владимир Жуков, автор выставки:

"С детства я занимался и рисованием, и музыкой. А потом уже, будучи в восьмом классе, решил, что пойду только по рисованию. Я беру всё из жизни. Допустим, если исторические темы, то беру из каких-то произведений. "Скифы" из Герадота родились. Сначала рождается то, что нужно сделать, что уже заинтересовало. А потом ищешь остальное всё, как говорится. Сначала композицию, потом решение окончательное". -

Красивая и долгая "История художника" Владимира Корнеевича Жукова. Экспозиция позволяет проследить, как на протяжении десятилетий креп талант, развивалось восприятие жизни, как свидетельством непрерывного творческого движения менялась манера письма мастера. Его яркое дарование проявилось также и в монументальном жанре. Резьба по дереву, маркетри, мозаика, сграффито Жукова (что в условиях выставочного зала показать невозможно) украшают многие здания в городах Украины. Выставка - свидетельство широты творческих поисков и верности собственному "Я" на продолжение большого творческого пути одного из наиболее заметных мастеров изобразительного искусства Смоленщины.