Между реальностью и вымыслом. В Смоленске открылась выставка к 35-летию Союза фотохудожников России

В КВЦ имени Тенишевых в Смоленске открылась выставка, посвященная 35-летию Союза фотохудожников России. В экспозиции представлено более 70 работ как признанных мастеров, так и талантливых молодых авторов из разных городов нашей страны, чьи произведения отличаются индивидуальностью и новаторским подходом. Большинство снимков впервые выставляются в нашем регионе.

В экспозиции можно увидеть натюрморты Марии Духовской из Москвы и Юлии Вихровой из Калининграда, жанровые фотографии Дмитрия Фисенко из Туапсе, этнографическую серию о русской деревне Анастасии Нелень из Краснодара, яркие сюрреалистические автопортреты Ольги Штайнепрайс из Новороссийска, а также керченские пейзажи Светланы Борозенцевой, выполненные в редкой технике гумбихромата. Посетители смогут окунуться в воспоминания о детстве, рассматривая фотопроекты Ирины Концевой из Сортавалы и Елены Ганненко из Краснодара. Исследования городской архитектуры отражены в работах Александра Тарасенкова из Москвы и Михаила Зорина из Ставрополя. Поклонников стрит-фотографии заинтересуют чёрно-белые снимки Дениса Труфанова из Краснодара и Софьи Хапиной из Воркуты. Любителей аналоговой съемки привлекут пленочные эксперименты Александра Чиркова из Санкт-Петербурга, Михаила Золотухина из Сочи и Алексея Бородина из Краснодара. Наш регион на выставке представляют Алексей Сергованцев из Дорогобужа, Игорь Чернов и Анна Зимина из Смоленска.

Корреспондент «РП» связался с куратором проекта «35 лет Союзу фотохудожников России», председателем регионального отделения Союза фотохудожников России по Краснодарскому краю Дмитрием Сенником и задал ему несколько вопросов.

- Как формировалась экспозиция выставки?

- Экспозиция в Смоленске является частью юбилейного проекта, в рамках которого запланирована серия фотовыставок в разных городах. При этом состав работ будет меняться, чтобы представить зрителям больше фотохудожников.

- Почему союз фотохудожников, а не фотографов?

- Фотограф и фотохудожник - это два разных подхода к одной и той же технике, как журналист и писатель используют слова по-разному. Фотограф, прежде всего, выступает как наблюдатель и фиксатор реальности. Его задача - точно, честно и выразительно запечатлеть происходящее: будь то событие в новостях, портрет человека или товар для каталога. Он стремится к объективности, ясности и техническому совершенству. Даже если фотограф работает творчески, его работа остается привязанной к референсу - к тому, что действительно было. Он выбирает ракурс, свет, момент, но не искажает суть. Его успех измеряется точностью, эмоциональной достоверностью и умением передать атмосферу события.

Фотохудожник, напротив, использует камеру не столько как инструмент фиксации, сколько как художественное средство самовыражения. Для него реальность не конечная цель, а отправная точка. Он не просто показывает мир, а интерпретирует его, пропуская через приз-му своих переживаний, философских взглядов, эстетических предпочтений. Фотохудожники активно экспериментируют: играют с композицией, светом, глубиной резкости, используют длинные выдержки, необычные ракурсы, иногда цифровую или аналоговую обработку, чтобы трансформировать изображение. Они могут намеренно размывать границы между реальностью и вымыслом, создавая метафоры или концептуальные серии, которые заставляют зрителя задуматься.

Фотохудожник руководствуется не техническим заданием, а внутренним импульсом. Его работа - это личное высказывание, результат длительного поиска, проб и ошибок. Он постоянно переснимает, перерабатывает кадры и постепенно формирует свой уникальный авторский стиль - узнаваемую манеру видения и подачи. Произведения фотохудожника, как и картины художников, выставляются в музеях и галереях, обсуждаются в контексте искусства, воспринимаются как часть культурного диалога. Однако граница не всегда четкая: многие фотографы становятся фотохудожниками, а работы фотохудожников могут включать элементы документальности.

- Какова функция фотографии в современном искусстве, особенно в эпоху искусственного интеллекта?

- Искусственный интеллект уже сейчас заметно влияет на фотографию. Например, улучшен автофокус камер, появились полезные функции по обработке снимков в редакторах. Сейчас даже можно сделать фотосессию человеку без его присутствия. Но это все касается прикладной коммерческой фотографии.

Что же касается фотохудожников, то в новых реалиях, на мой взгляд, они разделятся на три основные группы.

Первая группа будет старательно делать вид, что новых технологий не существует (или что они ничего не значат). Эти фотохудожники будут настаивать на «аналоговости» и «личном присутствии». Будут искать новые способы создавать искусство, которое нельзя скопировать. Но, вероятно, искусственный интеллект со временем оставит их без работы.

Вторая группа попробует использовать ИИ в своих целях. Они начнут генерировать искусство, используя нейросети для быстрого создания контента, и в большом количестве, для всё более необычных и провокационных образов. Будут генерировать даже, может быть, хорошее, интересное изображение. Увлекательный процесс, который будет набирать просмотры, притягивать зрителей. Но в итоге это приведет к девальвации подобного искусства, поскольку его будет слишком много.

И наконец, останется небольшая, но важная группа фотохудожников, которые не просто генерируют изображения, а исследуют. Они будут использовать технологии как инструмент, однако их главная цель не генерация картинок, а поиски смысла. Если раньше говорили «художник, который использует медиум...», то теперь сам художник станет медиумом - проводником между зрителями и новыми технологиями.

Сказано

Игорь Чернов, председатель Смоленской организации Союза фотохудожников России (далее СО СФР):

- Исторически сложилось, что развитие фотографии в Смоленске тесно связано с деятельностью российских региональных фотоклубов, а потом и Союза фотохудожников России. Местный фотоклуб принимал межрегиональные выставки, а его руководитель Валерий Ковалев, чьи снимки публиковались и в «Рабочем пути», активно участвовал в решении вопросов по формированию СФ России.

Важнейшим событием для российской фотографии явилось создание Союза фотохудожников России, учредительный съезд которого прошел в Курске в декабре 1990 года. Уже в начале 1991 года в Смоленске появилась областная организация Союза фотохудожников России, а в октябре того же года смоленская организация принимала Первую Всероссийскую фотовыставку «Россия-91».

В 1992 и 1993 годах смоленские фотографы приняли участие в организованных СФР международных фотографических экспедициях «Фотографы за возрождение культуры России и сохранение окружающей среды». В 1994 году СО СФР провела в Смоленске Международный фотофестиваль с участием фотографов из США и Германии. В 1995 году Смоленск принял IV Международный фестиваль «Фотографируют женщины» с участием мастеров из США, Франции, Китая, Германии, Польши, России, Беларуси, Украины, Латвии, Казахстана. Смоляне не только увидели работы женщин-фотографов, но и смогли лично познакомиться с авторами и побывать на их мастер-классах. В 1997 году Смоленск вновь принимал Международный женский фотофестиваль, в этот раз в нем участвовали и смоленские фотографы. В 1998 году СО СФР провела масштабный Международный фестиваль «Смоленские фотоканикулы». В 2001 году смоляне организовали Всероссийский фестиваль под названием «Образ женщины в искусстве», на который пригласили для участия смоленских неформальных художников.

Начиная с 1992 года СО СФР регулярно проводила областные выставки.

В начале XXI века смоленская фотография начала развиваться благодаря притоку молодых талантливых авторов. С конца 2004 года, под руководством председателя Смоленской организации СФР Игоря Чернова, стартовала работа молодежного творческого объединения, присвоившего себе имя знаменитого российского фотографа М. С. Наппельбаума, в царские времена работавшего в Смоленске. Уже в 2005 году прошла первая городская фотовыставка этого объединения под названием «Опыты», в которой приняли участие более 20 человек.

Важным этапом деятельности СО СФР явилось участие в фотовыставке Центрального федерального округа «Территория Победы» в Воронеже, где наши фотографы заняли 2-е место среди 15 областей России. В 2011 году в конкурсную выставку Российского фестиваля молодежной фотографии, проводимого СФР, включены работы четырех молодых смоленских фотографов. Участие в конкурсах - один из показателей состоятельности фотографа, к тому же это вселяет уверенность, что творческая работа не проходит впустую.

Начиная с 2013 года, с вводом в действие Культурно-выставочного центра имени Тенишевых, для Смоленской организации СФР главным выставочным проектом стали ежегодные региональные выставки творческой фотографии «ARTфото», которые стали для фотографов нашего региона вехами в творческой работе и ступенью в карьере фотохудожника.

Анатолий Соловьяненко.

Фото автора.