В Доме художника открылась выставка художников Витебска

Выставка художников Витебска открылась 8 июля в Доме художника. Работам географических соседей предоставлены залы двух этажей Дома художника. Есть на что посмотреть, есть над чем задуматься, задаться вопросами и поразмышлять. Прежде всего бросается в глаза разнообразие стилей, художественных направлений, представленных в экспозиции.

Здесь и авангард, и реализм всех интонаций и оттенков. Есть неизбежные на любой коллективной выставке подражательные работы, но все они коренным образом отличаются от, если можно так сказать, смоленской школы. И дело даже не в преобладании той или иной стилистики. В конце концов, в разбросе эстетических предпочтений наших художников найдётся место и кондовому реализму, и сюрреализму, и живописи на грани абстракции. Проще говоря, есть и в смоленском Союзе художников новаторы, которых ни с кем не перепутаешь, есть разновеликие, искусные подражатели, разной степени таланта или бездарности. Но как бы там ни было, мы привыкли к смоленской школе во всей её разноликости, так что другой язык, совершенно иная манера письма витебчан резко бросаются в глаза. Требуется время, чтобы это восприять, даже, повторяю, вне стилистических особенностей той или иной работы.

Начнём с реализма, проверенная штука, что ни говори. Вот две работы Анатолия Изоитко: «Святки» и «Цветок папоротника» с сюжетами явно гоголевских корней. Кто угодно из наших художников мог обратиться к тематике святочных гаданий или чудесам в ночь на Ивана Купала. Допустим даже, что и композиционное решение оказалось бы таким же. Но фактура мазка, но цветовая насыщенность, настой, если можно так сказать, колорита –  совсем иные. Это как вино или водка, называться могут одинаково, а вкус и послевкусие совершенно иные. То же самое можно сказать о двух натюрмортах Бориса Лалыко. На первом художник нам изобразил три бытовых предмета эпохи 40-х – 50- х годов прошлого века. Угольный утюг и так далее. У всех, кто постарше, хорошо хранятся в памяти эти тяжёлые, неуклюжие, но необходимые вещи. Как и на соседнем натюрморте, где деревянная миска, деревянный же гребень, ложки… Такими их и помним, но всё же, в подаче, в видении художника чувствуется благодарная пристрастность к минувшему, как это могло бы чувствоваться и у наших мастеров, буде кто-то написал бы те же самые предметы. Но насыщенность колорита была бы совершенно иной. И так во всей экспозиции. Я специально искал и нашёл пейзажные работы. Александр Шиенок: «Осень. Десна», «Весенний закат», «Браславщина» (деревенский пейзаж), «Река Днепр». Казалось бы, здесь встретишь подобие наших живописцев. Ведь природа Витебской области не отличается от природы Смоленщины. Но – нет. И здесь иной взгляд, иная техника, перед нами природа в разные моменты своего бытия: осень, весна… Но оттенки другие, иное свечение плавной реки, и лес, и даль полей – всё другое. Вопрос не оценочный, хуже или лучше, просто принципиально другая традиция, иная школа.

Львиную часть экспозиции занимают работы авангардного направления и абстрактные полотна. Прямо скажем, редких для художников Смоленска жанров в искусстве. Впечатление сложное. Вызывает уважение мужество их авторов. Ведь найти себя в абстракционизме, пожалуй, намного сложнее, если не бесперспективней, чем в его жанровом антиподе. Намеренно не касаясь имён, отмечу, что, невзирая на художественный радикализм, многие работы просто не запоминаются. Порой, нося претенциозные названия, требующие перевода или обращений к энциклопедиям, они ничего не говорят ни уму, ни сердцу. Просто некое расположение геометрических фигур различной степени правильности или, наоборот, аморфности очертаний с тем или иным цветовым решением. И название под стать, например, «Игра на дисковой пиле», а есть ещё интересней – «Игры с дисковой пилой». Впрочем, собрание расплывчатых цветовых пятен различной конфигурации может носить и совершенно традиционные названия. Что-нибудь про дождь иль снег. У кого-то это не вызовет ничего, кроме как вопроса: «А не дурак ли я?», у других – восторг и жар, у третьих -– равнодушие. Но не такой ли спектр реакций вызывает и реалистическая живопись смолян? Впрочем, ряд абстрактных полотен витебчан надолго приковывали внимание престарелого консерватора. В них живёт некая тайна. Удивительно гармоничное сочетание линий разного тона, протяжённости, их трепетная свобода создают эмоционально-смысловое поле, единство высказывания которого неожиданно оказывается близким для души созерцающего, при всей своей условности заодно с реальностью. Нет, выставка при всей её разноплановости очень интересна разбросом содержаний и направлений. Жаль, что так редко мы встречаемся с искусством витебских художников. Остаётся надеяться, что с возведением культурно-выставочного комплекса, строительство которого всё не начинается, несмотря на все обещания больших людей, смоляне после юбилея города смогут видеть больше произведений не только художников-земляков, но и их коллег из Витебска. Выставка продлится до 2 августа.

Следующая >

Автор: Александр Березнев